Melihat Gülses, 1958 yılında Konya'nın Akşehir ilçesinde dünyaya gelmiştir. Babasının memuriyeti nedeniyle ilkokul eğitimini Anadolu'nun çeşitli şehirlerinde tamamlamıştır. Ortaöğrenimini İstanbul Fatih Kız Lisesi’nde tamamladıktan sonra, 1976 yılında İstanbul Teknik Üniversitesi Türk Musikisi Devlet Konservatuvarı’nın Şan Bölümü’ne girmiştir. Bu prestijli eğitim kurumunda aldığı eğitim sayesinde klasik Türk müziğinin nazariyatını, repertuvarını ve uygulamalı icra tekniklerini öğrenmiş; başta Saadet İkesus Altan, Yıldız İbrahimova gibi hocalardan şan, repertuvar ve müzik bilgisi alan sanatçı, 1984 yılında konservatuvardan mezun olmuştur. Bu dönemde klasik Türk müziğine olan ilgisi akademik bir temele oturmuş; sanat anlayışının temelleri burada atılmıştır.
Melihat Gülses’in profesyonel sanat hayatı, 1981 yılında TRT İstanbul Radyosu’nda stajyer ses sanatçısı olarak göreve başlamasıyla şekillenmeye başlamıştır. Burada aldığı sınavla ses sanatçılığı kadrosuna geçmiş ve Türkiye'nin dört bir yanında klasik Türk müziği konserleriyle tanınmaya başlamıştır. TRT’nin arşivine birçok solo ve koro çalışmasıyla katkı sağlayan sanatçı, seslendirdiği eserlerdeki yorum gücü ve zarif sahne tavrıyla dikkat çekmiştir.
1985 yılında Bilsak Sanat Merkezi’nde verdiği ilk solo konser, onun sahne sanatçılığı kimliğini güçlendiren önemli bir adım olmuştur. 1990’lı yıllarda ise yurtiçi ve yurtdışındaki konser faaliyetleriyle dikkat çekmiş; özellikle 1994 yılında neyzen Kutsi Erguner’in projesi olan “Tatyos Efendi” albümünde yer alarak, Osmanlı dönemi bestekârlarının eserlerini çağdaş yorumla dinleyiciye sunmuştur. Aynı yıl, İstanbul’un müzikal mirasını Yunanistan’daki “Rembetiko” geleneğiyle buluşturan “İstanbul Şarkıları – Rembetiko” projesinde de görev almıştır.
1996 yılında Uluslararası İstanbul Müzik Festivali’nde sergilediği performans, onu hem sanat çevrelerinin hem de eleştirmenlerin dikkatine sunmuştur. 1997’de aynı festival kapsamında Fransız soprano Catherine Dubosc ile birlikte sahne alarak, Türk ve Batı müziği sentezine dayalı eşsiz bir performans sergilemiştir.
1998 yılında Mavi Nota Müzik Dergisi tarafından “Geleneksel Müzikler Teşvik Ödülü”ne layık görülmüş; 1999’da “Geçmişten Günümüze Fanteziler” ve “Klasikten Fanteziye” adlı solo konserleriyle farklı müzik türlerinde ustalığını bir kez daha kanıtlamıştır.
2000 yılında yayımladığı “İstanbul’dan Atina’ya Türküler” albümüyle Türk ve Yunan halk müziği arasındaki ortak kültürel zeminleri işlerken, 2001 yılında çıkan “Narçiçeğim” albümüyle Türk sanat müziği repertuvarındaki sevilen eserleri başarıyla yorumlamıştır. 2002 yılında İncesaz topluluğuyla birlikte “İki/Eylül Şarkıları” albümünü seslendirerek, nostaljik temalı müzikal anlatı biçiminde yeni bir deneyim sunmuştur.
2003’te “10. Yıl Kültür ve Sanat Ödülü”, 2004’te ise “Yılın Türk Müziği Sanatçısı” ödülüne layık görülmüştür. Bu yıllarda “Hüznün Hikayesi” ve “Bestekar Milletvekilleri” gibi tematik konser projelerinde yer almış; bu projelerde sanatın toplumsal ve tarihsel bellekteki yerini öne çıkaran seçkiler seslendirmiştir.
2005 yılında “Narçiçeğim 2” albümünü yayımlamış; aynı yıl Londra, Beyrut gibi şehirlerde verdiği konserlerle uluslararası platformlarda Türk müziğinin temsilcisi olmuştur. 2006 yılında “Musikişinas Tüccarlar”, 2007’de ise “Beyaz Köpükler” albümleriyle üretkenliğini sürdürmüş; 2007’de ayrıca Çanakkale Seramik Fabrikaları’nın 50. yılına özel hazırlanan “Miras” isimli beş CD’lik özel setin solistliğini üstlenmiştir.
2008 ve 2009 yıllarında, yurtiçinde ve yurtdışında çeşitli konserlere katılmış; özellikle 2009 yılında Antalya Altın Portakal Film Festivali’nin açılışında “60’lı Yılların Yeşilçam Film Müzikleri” konseptiyle sahneye çıkarak nostaljik bir repertuvar sunmuştur. 2010 yılında İstanbul Ticaret Odası ile Cemal Reşit Rey Konser Salonu’nda düzenlenen etkinliklerde sahne almış; bu organizasyonlarda klasik Türk müziğine olan katkısı bir kez daha takdir edilmiştir.
2011 yılında TRT Müzik Kanalı tarafından düzenlenen ödül programında “Türk Müziği Kadın Sanatçısı” seçilmiş; aynı yıl yayımladığı “Tuna’ya Hasret” albümünde Rumeli türkülerine zarif yorumlar getirmiştir. 2012 yılında ise hem Pertevniyal Lisesi hem de 21. Yüzyıl Eğitim ve Kültür Vakfı tarafından “Yılın En İyi Türk Müziği Sanatçısı” ödülüne layık görülerek, sanat hayatındaki olgunluk dönemini ödüllerle taçlandırmıştır.
Sanatçı, 2019 yılında TRT İstanbul Radyosu’ndaki görevinden emekli olmasına rağmen, müzik çalışmalarına hem yurtiçinde hem de yurtdışında konserler ve televizyon programlarıyla devam etmektedir.
Melihat Gülses’in sanat anlayışı, klasik Türk müziğinin geleneksel çizgisini bozmadan, onu çağdaş bir yorumla sunma üzerine kuruludur. Ses rengi, teknik donanımı ve yorum gücüyle dinleyicilere duygu yüklü icralar sunan sanatçı, aynı zamanda repertuvar seçiminde gösterdiği titizlikle kültürel belleğin canlı kalmasına katkıda bulunmaktadır.
Geleneksel müziğin sadece korunması değil, aynı zamanda geliştirilmesi gerektiği inancıyla hareket eden Gülses, eski eserleri yeniden seslendirirken sadeleştirici ama özü bozmayan bir anlayışı benimsemiştir. Hem klasik taksim yapıları hem de geleneksel formdaki eserlerdeki başarıları, onun yalnızca bir yorumcu değil, aynı zamanda bir kültür taşıyıcısı olduğunu ortaya koymaktadır.
Yorumlarında kullandığı zarafet ve kontrol, onun eğitimli bir ses sanatçısı oluşunun izlerini taşımakta; melankolik temaları işlediği eserlerdeki hissiyatı, onu dinleyicilerle güçlü bir bağ kurabilen nadir yorumculardan biri haline getirmektedir.
Melihat Gülses, sanat kariyeri boyunca birçok önemli ödüle layık görülmüştür. TRT Müzik, Mavi Nota, İstanbul Festivali gibi kurumlar tarafından verilen ödüller, onun yalnızca icracı kimliğini değil, aynı zamanda Türk müziğine olan hizmetini de takdir etmektedir. 2011 yılında TRT tarafından “Türk Müziği Kadın Sanatçısı” seçilmesi, bu takdirin kamuoyu nezdinde de karşılık bulduğunu göstermektedir. 2012 yılında aldığı “Yılın En İyi Türk Müziği Sanatçısı” ödülü ise kariyerinde önemli bir mihenk taşıdır.
Sanat yaşamı kadar özel hayatında da müziğe adanmış bir çizgi izleyen Melihat Gülses, TRT İstanbul Radyosu tanbur sanatçısı, bestekâr ve aynı zamanda ressam olan Necip Gülses ile evlidir. Bu birliktelik, hem sanatsal hem de duygusal anlamda bir bütünlük taşımaktadır. Aile hayatı, sanatçının üretkenliğini ve sahne tutkusunu destekleyen temel taşlardan biri olarak öne çıkmaktadır. Sanatçı, halen aktif olarak müzik üretmeye ve sahne almaya devam etmektedir.
MELİHAT GÜLSES Konser etkinlik, balo, düğün, nişan, gala,
Bayii toplantıları festivaller için iletişim no : 0507 306 54 30
MELİHAT GÜLSES konser, düğün, nişan, organizasyon, kaşesi burada.
MELİHAT GÜLSES menajeri. MELİHAT GÜLSES düğün, nişan, balo, gala, festival,
Etkinlikleri için menajeri ile iletişime geçebilirsiniz 0507 306 54 30
